电影诞生于哪一年 世界电影诞生于哪年

       早期的“新生代”导演指的是在第五代后于上世纪九十年代末开始电影创作的一批新锐导演。

从“地下电影”导演身份转变为市场体制和文化认同体系之内的他们，如张元、贾樟柯、王小帅、朱文、娄焯、张杨等，在客观纪实与主观表现之间的来回跳跃，体现出新生代导演在创作技巧上的涉猎颇广。也许现在新生代导演的创作正在印证着这点。表现出了独特的非主流的创作特征，即主角人物的边缘化、现实主义叙事的奇观化、以及电影语言的纪实性与拼贴性。

一、主角人物的边缘化

新生代导演以边缘人物为描绘对象，他们一改此前的中国电影历来专注于历史、民族、政治、人性等宏大叙事，开始注重对个人体验的关注，并且采用非职业演员来突出纪实性；或者他们本身就直接来自底层社会，底层经验成为他们的首选题材；或者是一批先锋艺术家在社会转型中被底层化，这使得他们的自我表述也成为底层叙事内容的一部分；还有些先锋艺术家真正走进民间，开展新纪录片运动。王小帅、路学长、张扬、张元等人的风格,在影片题材内容方面,他们大多涉及青春、成长、寻找和挫败的灰色主题,叙事与影调间常带有一丝挥之不去的感伤和自恋，贾樟柯的电影《小武》就是典型代表。贾椁柯的《小武》聚焦于底层边缘的小偷形象，其中的一个角色是由他的一个在汾阳放高利贷的朋友扮演的，他在剧中的角色也是小偷；张元的《妈妈》也聚焦于底层边缘困苦艰难的母亲，其女主角也是由该片的编剧扮演，她本身就是残疾孩子的母亲，表演非常真实。

二、现实主义叙事的奇观化

新生代导演发展出了“异托邦”叙事风格，即侧重具象化地呈现出同一历史时期不同个体自身叙事空间的多元文化属性。其影像隐喻的基础不是来自历史与实践，而是来自地方与空间。从对时间性叙事的追求到对空间叙事的极度迷恋，其中隐藏着中国电影美学趣味乃至文化与社会研究方向的整体转移。利用非现实化场景的营造、视觉奇观、戏剧化描绘来表现现实生活。贾樟柯的《三峡好人》中，在三明和沈虹两个平行发展的叙事之间，一架UFO突然滑过银幕的边际，把从右边出画的三明和从左边进画的沈虹戏剧性地联系起来；当沈虹因为找不到丈夫而难过时，著名的移民纪念碑突然像火箭一样发射升空，在现实主义叙事的框架下作了间离效果，引人深思。在影片《看上去很美》中，李老师背后拖的老狼尾巴，以儿童的主观镜头和反常规叙事颠覆了教师身份的神圣性。这种奇观现实主义叙事是新生代电影与主流意识形态、票房观众期待相互妥协的产物。

三、电影语言的纪实性与拼贴性

      新生代导演以强烈的纪实语言、极具冲击力的纪实风格以及拼贴式的抒写风格为特点。新生代导演采取室外取景、灵活跟拍的摄影方式，善用长镜头和场面调度，来对现实生活进行真实记录。第五代精心构筑的宅院空间,对造型的痴迷更是远离纪实理论的要求。中国电影真正的纪实实践其实开始于新生代导演们对民间生活的纪录。如《小武》中跟拍小武和歌女在清晨的街头闲逛的长镜头、《任逍遥》中跟拍男主角的带着女主角在未完工的高速公路上疾驰的长镜头、《三峡好人》中开场记录完整空间的长镜头等等。他们还将镜头零碎化，并随意地跳接组合来打乱整个叙事。如管虎的《头发乱了》全片只有一个半小时但镜头长达一千多个；《长大成人》中在表现歌厅迷乱场景的时候，导演将歌厅不同人的各种镜头随意地快速拼贴到一起，表达出歌舞之间的混沌、空虚和迷茫。新生代导演在客观纪实与主观表现两个极端表现形式上来回跳跃，表现出他们多元的镜头语言。新生代导演置身于独特的中国电影工业体系与复杂的国际语境，创作出了新的具有多元化面向的作品，以非主流的创作风格屹立于世界电影的圣坛中。