外星人入侵

不止霍金，相信很多人都曾想象过地球的场面。无数艺术家也在各种作品中展现或者描写过这种情况。
比如在美国大片《独立日》中，外星人入侵的方式是开来硕大无比的飞船，试图毁灭城市和人类，但最终却被人类的战斗机炸得灰飞烟灭。
《独立日》
再比如在刘慈欣的小说《三体》中，外星人入侵派来的是一颗无比完美的水滴。这颗水滴，由被强互作用力紧密锁死的质子与中子构成，表面绝对光滑，温度处于绝对零度，会反射几乎全部的电磁波，无坚不摧。在末日之战中，仅一个水滴就摧毁了人类太空武装力量1998艘战舰。
类似的还有漫威影业筹备十年即将上映的《复仇者联盟3》，大反派灭霸只要集齐6颗无限宝石，便只需轻轻打一个响指就能毁灭半个宇宙，更别提渺小的地球了。
与这些情况截然相反的，也有在《降临》中，外星人的到来其实是为了授予人类新的知识，只不过外星人和人类之间的交流方式存在着极大的障碍。
《降临》
在大部分人的想象中，外星人的入侵总是伴随着敌意和暴力的，其所带来的必然是一场格外惨烈、你死我亡、核弹满天飞的全面战争。
毕竟对于人类来说，这是一场肩负着生死和未来的战斗。
在日本著名导演黑泽清的最新作品中，却描绘了一种截然不同的外星人入侵。在这部电影中，外星人的入侵并没有带来高科技的飞船火箭或者导弹大炮，而是散着步，就把地球给入侵了。
《散步的侵略者》
Before We Vanish
顾名思义，“侵略者”指的自然是外星人们；而他们的入侵方式也就是通过三个依附在人类身上，行为举止与人类保持一致的外星人，散着步，收集人类的“概念”而已。
这种外星人入侵地球的方式超越了简单的武器与科技的暴力，反而成为一种概念化的、软性的入侵。这一方式非常值得玩味。
能够产生如此诡谲想法的导演黑泽清自然也不简单。在国际认知中，黑泽清一直都是日本恐怖片导演中的标志性人物。生于1955年的他，电影作品发展开始于日活的粉红片阶段，早期主要围绕神怪和黑帮两大类型，后来又侧重于心理分析的恐怖和悬疑类型片。
说到日本恐怖片，大多数观众比较熟知的可能是《午夜凶铃》和《咒怨》这两部童年阴影。
但与之不同的是，黑泽清的电影中几乎没有恶，反而自带一种文艺气质，这或许是因为他关注了每个个体的情感，拍出的是人与人交往关系中的恐怖感。
这也正是黑泽清得以在国际影坛上大放异彩的原因所在。他的电影总是柏林、戛纳和威尼斯等各大影展的常客，也屡获国际赞誉。，又因其与日本已故大师黑泽明姓氏相同，在日本被称为“黑泽第二”。
黑泽清
早在1997年，黑泽清便凭借犯罪惊悚片《X圣治》入围东京国际电影节主竞赛单元；又在2003年，凭借片《光明的未来》获得第56届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖的提名。
《光明的未来》中的小田切让
最终在2008和2015年，黑泽清分别凭借《东京奏鸣曲》和《岸边之旅》两次拿下戛纳一种关注单元评委会大奖。而这部《散步的侵略者》也同样又一次入围了戛纳的一种关注单元。除此之外，电影还获得日本权威媒体《电影旬报》年度十大电影，名列第五。
熟悉日影的影迷都知道《电影旬报》的江湖地位，这是一份近乎与法国《电影手册》齐名、同等权威的电影刊物。旬报十佳的榜单是一个象征，一个信仰，一个影迷之间的接头暗号。
除了知名导演之外，电影《散步的侵略者》的男女主角也非常厉害。
对大家来说，也耳熟能详得多，分别是长泽雅美和松田龙平。他们在电影中饰演了一对感情走到尽头的夫妻，但却因为丈夫突然的失踪和回归之后的精神异常（其实是因为被外星人附体了），而不得不重新开始审视两个人之间的感情。
长泽雅美和松田龙平
与此，电影中的配角也非常强大。比如长谷川博己，前田敦子都是日本影坛非常受欢迎的演员。尤其是后者前田敦子之前是日本著名女子团体AKB48成员之一，曾主演过两部口碑非常好的电影，《不求上进的玉子》和《莫西干回到故乡》。她在电影《散步的侵略者》中饰演长泽雅美的妹妹。
就这样，一群演技和颜值均有保证的演员，跟着一个脑洞极大的导演，讲述了一个异常诡谲、不落俗套的外星人入侵地球的故事。
正如上文所说的，这些外星人入侵地球的方式是夺取人类脑中的“概念”，而被夺取这一概念的人就会自此失去这个概念，无法恢复。具体的夺取方式大概如下
「让对方在自己脑中对某个概念形成具体而准确的描述，然后伸出手指轻轻点一下对方的额头。对方马上就会瘫倒在地，流出一滴泪水，这一概念就此从脑子中消失了。」
虽然有些玄乎，但电影确实展示了无数次这一过程。
比如电影中的松田龙平，从前田敦子饰演的小姨子脑中夺去了“家人”这一概念。前田敦子瞬间变得不理解何为家人，把身为亲姐姐的长泽雅美当做陌路人，扬长而去。
松田龙平还夺去了长泽雅美上司脑中关于“工作”的概念。如此一来，原本刻板严谨的工作狂上司，瞬间失去了对“工作”的理解，在办公室上窜下跳，玩起了纸飞机游戏。
甚至松田龙平还夺去了一个陌生人脑子中关于“的”的概念，也就是汉语中表示从属、拥有关系的“的”的意思。比如说“我的衣服”、“我的房子”。
失去了这个概念的陌生人，自此之后再也没有任何拥有意识了，无所谓什么东西是谁的，我的即大家的，颇有天下为公、共产主义的感觉。
电影沿着两条线索来叙事。一方面是松田龙平和长泽雅美之间平淡而奇特的日常生活，另一方面则是两个稍微年轻一点的外星人。他们也在各种地方夺取人类的各种概念，比如“自由”、“我”、“别人”之类的概念。
三个外星人的终极目的是获得人类对于一切概念的理解，然后汇合通知母星上的同胞，一起来毁灭人类。至于为什么外星人入侵一定要先获得人类的“概念”，电影并没有做过多的解释。
这种高度概念化形式的展示也正是这部电影中最有趣的地方，也是最引人深思的地方。
比如到底什么是家人，是血缘关系的相连还是互相关心的存在？还比如到底什么是工作，是赚钱养家糊口的手段还是自我价值实现的方式？
这些概念在人类发展的过程中已经开始变得越来越复杂了。在复杂的语言之外，有关某个概念的想象、情绪、模糊的理解早就已经存在了，只是人类越来越丧失了用语言去表达它的能力。
同样的，在村上春树最新小说作品《刺杀骑士团长》中，也出现了类似的高概念化的词汇使用。可以说是两位日本大师在不同领域的不谋而合。
在小说中，村上写到有一个精灵一般的小人物称自己是“理念”本身，没有实际形体，没有时间概念；还有类似的称自己为“隐喻”、“双重隐喻”之类的人物，以及一条分割“有和无”的河等等。
《刺杀骑士团长》
，这种概念性词汇的实体化，使得整部电影变得非常玄妙，也一定程度上掩盖了电影在叙事上的跳跃和无厘头。
，最终拯救了地球和人类的终归还是“爱”这一概念。
这一点稍落俗套，和无数科幻电影中的设定有些雷同——就是人类又愚蠢又自私，科技不发达，还破坏环境，人类有“爱”这种一般外星人都无法理解的东西，足以被原谅一切。
在《散步的侵略者》中，松田龙平饰演的外星人一早就试图在一个神父的脑中夺取“爱”这一概念。神父用了无数的语言来描绘“什么是爱”，比如“爱啊，就存在于你心里”，还比如“爱是宽容，是亲切待人，是不会嫉妒他人”……
，这位神父穷尽语言最终也没能准确地描绘“爱”这一概念念，导致松田龙平夺取概念失败。
电影的，长泽雅美却主动把这一概念献给了松田龙平。
因为她觉得，如果外星人不获得“爱”这一概念，是无法理解人类的。而松田龙平夺得的那一个关于“爱”的概念，无疑正是长泽雅美对他的那深深的爱意。
所以说，整部电影虽然套上了外星人入侵地球这种科幻片的外套，但实际上还是一部透过夫妻之间的拉扯探讨亲情与爱情，讲述人与人、人与生活、人与社会之间相处模式的电影。
导演黑泽清如此别出心裁地把一些我们日常反复使用、却很少花时间去深思的概念一一展示给大家，或许是为了让我们再一次正视“爱”、“自由”、“拥有”这些我们自以为已经足够理解，但实际上却一知半解的东西。
愿我们能够永远记住什么是爱和自由。